【明報專訊】要數近年時尚界能把Camp發揮得淋漓盡致的設計師，Gucci的Alessandro Michele定是佼佼者。Camp的粗略翻譯叫壞品味，但它卻是一種離經叛道的視覺藝術風格表現。在剛發布的2019春夏季廣告短片，靈感源自荷李活黃金時代的歌舞片，製作之嚴謹認真叫人嘆為觀止。所謂：「有錢能使鬼推磨」，作為當紅炸子雞的奢侈大牌，Gucci又贏了漂亮一仗。
其實，回看這幾年Gucci的廣告片，會發現這品牌骨子裏就愛整古做怪。從未來科幻、神話寓言、古典名畫到當代藝術，全都玩盡。重要推手當然是品牌創意總監Alessandro Michele。他接手後的Gucci在形象與風格上的提升，無疑是現代對Camp這個字詮釋得最「到位」的例子。
重現荷李活黃金年代光影
繼2017秋冬的怪誕外星之旅及2019早春的超現實挪亞方舟主題後，今次的廣告靈感是荷李活黃金年代歌舞片，與攝影師Glen Luchford合作，以「Gucci Showtime」為題，將充滿魅力的1940、50年代荷李活的舊光影世界重現。昔日6部叫好叫座的經典歌舞片再現畫面，包括：《花都艷舞》（An American in Paris，1951年）、《龍鳳香車》（The Band Wagon ，1953年）、《封面女郎》（Cover Girl，1944年）、《娛樂至上》（There's No Business Like Show Business，1954年）、《紳士愛美人》（Gentlemen Prefer Blondes，1953年）和《萬花嬉春》（Singin' in the Rain，1952年）等。
廣告中可見貌似熟口熟面的大明星，身穿全新的2019春夏系列，引吭高歌、跳踢躂舞。活力歡樂的歌舞片場面配上由Irving Berlin創作的《娛樂至上》電影配樂，彷彿走進一場天馬行空的超現實夢境。廣告重現的荷李活黃金年代，是指1930年到1960年之間，那正是電影界第一個星光熠熠的時代——沒有什麼視覺效果，沒有CG，有聲電影剛剛興起，明星制度剛剛出現，有着無法複製的輝煌。
今日時裝 妙配經典時髦
在一連串超現實的畫面中，最令人驚嘆的是今天Gucci的衣服，竟然和舊時的光影年代那麼脗合，確實要佩服創意總監Alessandro Michele的功力。當然，廣告之所以能讓人有會心微笑的魔力，除了是那些伴隨着誇張妝容的笑顏，讓本該屬於那個年代的時髦成了永恆外，也跟Gucci過去一年又成母公司的業績功臣有關。
在廣告片於社交媒體上發布後不久，Gucci所屬的Kering集團發布了第四季度及全年的業績報告。先來看幾個數字。2018年，Kering全年銷售額同比漲升26.3％至136.65億歐元，營業利潤則同比大漲46.6%至39.44億歐元，奢侈品部門收入連續8個季度增長率逾20%。亞太地區增幅達34％，單是Gucci在2018年銷售額同比，便大漲33.4％至82.85億歐元，品牌營業利潤則較上一年猛漲54.2%至32.75億歐元，佔集團全年營業利潤的83%。
品牌大熱 帶動集團業績
數字反映事實，現今的Gucci確實比任何時候都要強，它的爭氣業績已令其競爭對手感受到威脅。但也有分析認為，Kering集團在業績上過分倚重單一品牌，長遠而言應該多元化發展才算穩健，當集團品牌個個都旗鼓相當、產品結構多元，抗逆的風險能力也相對較強。
作為消費者的，永遠只想「寧買當頭起」。今天的Gucci人人都爭先搶買，名店外的人龍永遠是最長，這樣的勢頭誰都想直到永遠吧。
